從感動出發 紀錄最真的情感
專訪《冏男孩》導演楊雅喆
精神健康基金會整理
我們在悲劇裡發出同理的嘆息，在喜劇裡嘲笑人物的笨拙，從古到今，愛看戲是人的天性，戲劇能夠表現人與人最真實的情感，而這也正是我從事電影工作所想要帶給觀眾的。從真實的感動出發，戲劇才會感人。
我以前常拍攝紀錄片，至今偏好寫實風格的作品。拍攝紀錄片是一個「等待」的過程，總在鏡頭旁等著看看接下來會發生什麼事，即便在拍攝前對受攝的人物、場境已有所了解，但仍總有意想不到的轉折。
譬如有一次與公共電視合作記錄片，拍攝身心障礙者家庭，也許是因為鏡頭在旁的關係，一開始拍攝到的都是家庭和樂的畫面。但到後越來越看見，老公對家人越來越沒耐心，直到後來老婆突然拒拍時，才知道這個家庭老公家暴，且夫妻已離婚，只是為了孩子而維繫家庭。這個情節的轉折讓我感觸很多。
我第一次真切「體會」到，人與人的情感原來可以這麼複雜，也有這麼多的不得已。雖然我們早都知道，人表面上講的話和內心的想法多少都會不一致。
所以，什麼是真實的情感？同一情緒事件，對年輕人來說，會有「哇！！」一聲的驚嘆，感覺自己看見了大事，但對老年人來說，卻可能只是淡淡一句「對呀，就是這樣……」，習以為常。我想，這就是人生的真實吧！
人有好奇的天性，會想要了解自己未能理解的情感，透過影片呈現的震撼，有時不是口述或文字能表現的。我也勉勵年輕有志投入影像工作的朋友，從自己最簡單、最切身的感動出發，去實踐夢想。
許多人嚮往台面上電視、電影的劇情與格局，但那多半是誇大的，我覺得，與其費心去理解誇大的虛擬世界，不如從最靠近自己感動出發，轉化為作品，就算劇情有虛擬的成分，卻也蘊含自己最真切情感與經驗。
真切的情感與經驗很重要，因為，能感動自己的作品，才能感動別人！
楊雅喆眼中的時尚
我覺得，注重心靈的探索與成長，是一種時尚。—楊雅喆
我們已經歷經了整個20世紀，追求與體驗物質享受，但我們也很快地看到了過度追求物質的弊端，譬如人性貪婪了，甚至為了壓低價格，大量生產，壓榨了弱勢的人，但有錢人得到一個接一的名牌產品後，到底開心多久呢？
我們表現的行為，常常不符合內心真正的想法或渴望，心靈的探索，是一種對內心動態的看見：為什麼我高興？為什麼我生氣？我想要什麼？
我們不妨問自己一個問題：如果有一天我追求得起所有物質，像比爾蓋茲，飛機、車船樣樣不缺時，我還想要做什麼事？
想做的事，也許正象徵著內心真正的渴望，也是心靈探索、成長的方向！
(圖 / 楊雅喆導演提供)
介紹一部影片:第四章畫。
這部片在揭示一個無助的小男孩的困境，是解說電影藝術的絕佳教材。
從第一張畫到最後一張畫都在暗示死亡，
整個片子一直在揭露小男孩的困境，一直在暗喻小男主角的死亡。
不過看過以後的藝術敏銳度雖會增加，心理創傷也會持續很久，趕快到侯文詠醫師的Facebook 解脫一下。
可惡!!
怎麼把得獎的祕密都講出來了~~
"感動自己的作品才能感動別人"
這樣我的優勢又降低了~~
"當愛來的時候"
1.擔心女兒未婚懷孕的青少年父母: 建議帶去女兒去看。
2.想認是自閉症和自閉症家人心聲的有心人士:不要錯過。
3.想看女性生產過程life的年輕男女:建議去看。
4.見證大老婆偉大愛情。
5.見證大老婆、小老婆互訴心聲的感人片段。
6.少女由孤單無助到看見陽光，看見家人的愛的成長歷程。
7.一段揭示愛情誕生的感人故事。
"電影宣傳–做功德"
"父後七日"
我希望他也得大獎，
希望辦喪事簡單再簡單。
人該走得更有尊嚴呀!
你看人家女兒都不好意思告訴朋友:她家辦喪事。
11/20 金馬獎頒獎典禮~~
日本人三天就把後事隆重的辦完，台灣人拖個十天半個月，辦一個喪事，丟一個工作。
而且"看日子，看時辰"科學嗎? 還不是照樣擺地攤。
最佳剪輯: 第四張畫
最佳導演: 張作驥
最佳音樂: 父後七日